5 sfaturi pentru o carte frumoasă în ediția autorului

Am vorbit deja despre autopublicare, ce poate face un scriitor pentru a livra un manuscris impecabil și cum diferă această formă de publicare a cărții de cea clasică.

Astăzi, prin exemplul unor coperți frumoase, aș dori să atrag atenția asupra motivului pentru care primul mesaj de marketing al unei cărți este important și ce sarcină creativă poate fi pentru un scriitor să colaboreze cu un designer grafic.

Astăzi facem cunoștință cu frumusețile coperților de la începutul secolului, care au inspirat artiști grafici și designeri de carte contemporani, colecționate în cei 16 ani de experiență didactică.

Raymond Taylor: Semnal de pe Marte, 1901.

1. Cine au fost marii predecesori? Care a fost epoca de aur a designului de carte și a coperților maghiare?

Cumpăna dintre secolele al XIX-lea și al XX-lea este numită epoca de aur a publicării de carte și a designului de coperți din Ungaria.

Nu numai că au fost înființate edituri în număr mare, dar aceste instituții, urmând tradiții seculare, au pus mare accent pe aducerea pe piață a cărților cu coperți sofisticate, frumos concepute și atrăgătoare.

De ce este important acest lucru?

Coperta este primul mesaj de marketing al cărții.

Aceasta este prima modalitate prin care cititorii întâlnesc esența și sufletul cărții. Dacă este extravagantă, frumoasă și sofisticată, cititorii o vor lua cu plăcere.

Dacă mesajul este nesemnificativ și lipsit de sens, va fi uitat repede.

Deoarece suntem bombardați cu mii de imagini prin intermediul rețelelor de socializare în zilele noastre, am devenit imuni la acestea sau abia dacă le observăm.

Publicarea poeziilor lui Endre Ady Elek Falus, Editura Nyugat.

Unul dintre cei mai proeminenți designeri de carte maghiari de la începutul secolului, de exemplu, a fost Álmos Jaschik (Bártfa, 5 ianuarie 1885 - Budapesta, 12 septembrie 1950), un polimat al secolului XX, grafician, pictor, artist aplicat, scriitor profesionist, profesor de artă și designer de costume.

Elek Falus (Orosháza, 31 decembrie 1884 – Budapesta, 20 mai 1950) a fost un artist grafic, artist industrial și scenograf.

A studiat inițial la Budapesta și Nagybánya, apoi a lucrat la Szolnok și München.

A început să-și expună lucrările în stil Art Nouveau în 1904. A fost un artist grafic proeminent.

Societatea Franklin: Pământul și popoarele sale.

Contele Miklós Bánffy (Cluj-Napoca, 30 decembrie 1873 - Budapesta, 6 iunie 1950) a fost un scriitor, grafician, scenograf și designer de costume, regizor de scenă, politician și ministru de externe maghiar. A publicat ca scriitor sub numele de Miklós Kisbán și a lucrat ca ilustrator.

Cele mai faimoase edituri de carte de la începutul secolului au fost Franklin Company, Kner, Singer și Wolfner, Atheneum Book Publishing și Rózsavölgyi, care opera și un magazin de muzică, producea cărți de muzică și se specializa în publicarea de partituri.

Grafică Jaschik Sleepy.

Societatea Szent István, Pallas Könyvkiadó, Amicus, frații Révai, despre care lexiconul vine în minte mai întâi, dar au lansat pe piață și numeroase alte publicații; Hungária, Dick Manó, Societatea Thália. De asemenea, au considerat important să publice cărți apreciate și îndrăgite de colecționarii de cărți speciale, membrii Societății Bibliofile Maghiare.

Aceste edituri au pus un mare accent pe prezentarea operelor scriitorilor și poeților către public în cea mai frumoasă formă.

Dezső Malonyai: Arta poporului maghiar. Societatea Franklin.

2. De ce sunt importante și astăzi cărțile ilustrate și frumoase?

Majoritatea scriitorilor își creează propriile lumi imaginare. În timp ce scriu, ei creează povești și lumi fantastice care le oferă cititorilor oportunitatea de a evada din viața de zi cu zi.

Uneori, autorul nu este conștient de faptul că un text perfect adaptat nu este suficient; cartea sa s-ar putea să nu fie vândubilă fără o copertă, un desen sau o ilustrație excelente.

Nu doar frumusețea interioară, ci și cea exterioară a devenit importantă de-a lungul secolelor. Același lucru este valabil și astăzi.

Coperta de carte de Lajos Kozma pentru operele scriitorului Géza Csáth.

3. Husa făcută în casă e chestia aia interesantă, nu picioarele de lemn.

În multe grupuri și cercuri de scriitori, am întâlnit neînțelegerea și opinia că autorul își poate crea singur o copertă.

Nu, nu poți. Și nimeni dintre scriitori nu ar trebui să se simtă ofensat de asta. Nici eu nu-mi lustruiesc pantofii acasă, îi duc la cizmar.

Doar dacă cineva nu se naște cu talent pentru desen. Există exemple în acest sens, și multe altele, de scriitori care scriu și desenează în același timp, precum Miklós Bánffy sau Károly Kós (Temesvár, 16 decembrie 1883 - Kolozsvár, 25 august 1977), care a fost și arhitect, scriitor și grafician. De altfel, el a proiectat cele mai importante clădiri ale Grădinii Zoologice din Budapesta, pentru care a realizat numeroase desene.

El a fost cel care a dus mai departe tradiția transilvăneană a scrierii de jurnale și a cărților lucrate manual. Nivelul ridicat de sofisticare pe care l-a dezvoltat în designul de carte a necesitat decenii de practică profesională și o diplomă în arhitectură de la Universitatea de Științe Aplicate.

Ilustrația lui Helikon al Transilvaniei, 1927. Opera contelui Miklós Bánffy.

4. Decide ce este mai important, scrisul sau desenul?

Așadar, scriitorul, ca autor, trebuie să decidă ce este important.

Scrii o carte sau desenezi?

E minunat, fă-o!

Mai multe astfel de cărți au fost publicate și în ediții de autor. De asemenea, puteți obține ajutor cu publicarea în acest domeniu.

Totuși, dacă asta nu funcționează, lasă-o în seama unui profesionist. Dă manuscrisul unui designer grafic bun!

Scriitorul trebuie să acorde atenție multor lucruri în ediția autorului:

- scrierea cărții,

- publicarea cărții,

- distribuirea cărții,

- marketing,

- funcționarea eficientă a paginii de Facebook,

- ajungerea la cât mai mulți cititori,

- organizarea de întâlniri scriitori-cititori.

Așadar, de ce să ne pierdem timpul fabricând fotografii nesofisticate sau coperți prost desenate?

Jenő Székely Familia Cehă, ilustrată de contele Miklós Bánffy 1928.

5. De ce ar trebui să încredințăm această sarcină unui designer grafic bun?

Un designer grafic nu doar desenează, ilustrează și proiectează, ci poate și oferi sfaturi cu privire la ce tip de copertă se potrivește atmosfera cărții noastre, poveștii noastre și personalității noastre.

Ceea ce m-a surprins cel mai mult în timp ce îmi scriam cărțile a fost faptul că designerii grafici îmi văd poveștile complet diferit față de mine.

Ceea ce a fost cu adevărat interesant a fost faptul că au considerat important să evidențieze grafic personaje și intrigi la care nu m-aș fi gândit niciodată.

Acesta ar putea fi cazul cărții, povestirii sau chiar al colecției tale de poezii.

Kós Károly: Varjúvár, casa familiei din Stány, în desenul artistului-designer. A fost prezentată în cartea Națiunea Corbilor.

Dacă scrii o carte și angajezi un designer grafic pentru a ilustra și a crea coperta, pe lângă faptul că îi dai de lucru, dă-i mână liberă.

Dacă faci asta, imaginația ta va începe să zboare.

Nu există o bucurie mai mare decât atunci când îi trimiți cartea capitol cu ​​capitol și te surprinde cu niște desene minunate.

De ce este o idee bună să solicitați ajutorul editorului, furnizorului de servicii sau designerului grafic atunci când proiectați această lucrare?

Pentru că odată ce ai cartea ta, transmiți un mesaj cititorilor tăi prin aspectul ei estetic, sofisticat și cu un design deosebit.

Dacă scrii, atunci pornește într-o călătorie de colaborare cu profesioniști, o călătorie dificilă, dar creatoare de valoare și constructivă.

Nu-ți fie niciodată rușine să ceri ajutor.

Jenő Székely: Familia cehă, ilustrată de contele Miklós Bánffy.